影劇

當人生際遇不順遂時，有時可能不免會抱怨起一些先天性的因素，例如自己的身家、外表、國家、人種、母語、以及所處的年代等等……其中的最後一項，也就是年代因素，或許有時不僅是對人來說像是種煩惱，還會成為一部電影的硬傷。而這部新版的《攻殼機動隊》（Ghost in the Shell）很有可能就是個活範例，就 DR 的觀點來看，它雖非傑作，但其實也算不錯。然而不幸的是它好像生錯年代，似乎註定會受到不太公平的對待。

先說說 DR 覺得不錯的地方：

回想起來，雖然金剛（King Kong）可說是美國影史上最具代表性的螢幕怪獸，但過去一直以來都沒有設法將牠經營成具延續性的系列電影。直到這部《金剛：骷髏島》（Kong: Skull Island），終於決定要改走如同漫畫英雄般的套路，讓金剛不再是會被機槍掃死的可憐野生動物，而是可以一戰再戰的哥吉拉級怪獸。

除了藉由少見的越戰（後）背景，為電影增添特殊的時代氣息外，本片最明顯的亮點就是一連串的怪獸對人類、以及怪獸對怪獸的場景，想看怪獸發威的人應該不會失望。但另一方面，本片對人類角色的亂殺程度卻幾乎有如在看砍殺電影（slasher film）一般，以致於流露出一種 DR 自己都覺得有點詭異的低級趣味。

儘管如此，本片確實成功將這項題材重塑成合乎現今標準的爆米花電影，再加上這次金剛沒有死耶……這種影史突破（若不考慮日本東寶的兩部金剛電影）應該也有值得獎勵的空間。

評分：7/10 分。

在觀賞這部電影以前，DR 是有一點期待，但又沒有太過期待。有一點期待的原因是故事大綱讓人感興趣，至於又沒有太過期待的原因，則是因為本片編導幾乎是前一集（The Wolverine，2013）的原班人馬，而 DR 恰好就很不喜歡那部電影。

然而，或許正是因為這樣的預期心理，使得本片的實際表現著實讓 DR 感到驚訝，甚至可以說是從片頭一路震撼到片尾。電影雖非十足完美，但這般震撼程度，也讓 DR 實在扣不下任何分數。

在好萊塢的邏輯裡面，動作片幾乎總被認定是一種票房保證，這因此吸引許多電影創作者前仆後繼的投入在這項領域中。然而就在這類電影極其氾濫、以致於瀰漫著一股陳腐的氣味之際，2014 年的《捍衛任務》（John Wick）則不知不覺成為了一股相對新鮮許多的空氣。

很難詳細解釋《捍衛任務》的特色，整部電影十足庸俗卻帶有強烈風格，故事看似一本正經卻隱含著惡搞性質。但更重要的是，它彷彿是由一群非常瞭解動作電影之精髓的人，所拍出來的電影。的確，兩位導演（Chad Stahelski 和 David Leitch）都是長年默默無名、但卻血汗淋漓的特技工作者。他們非常清楚自己過去投入的心血即是精髓，只要充分發揮出來，就能夠讓觀眾大開眼界。

老實說，DR 很晚才注意到 Denis Villeneuve 這名導演的作品……話說某天在電視上隨意轉到《怒火邊界》（Sicario，2015）這部電影，一看下去驚為天人，整部電影剛好很對 DR 的味。尤其是看到一幕特種部隊在夜幕低垂時出擊的場景，更是讓 DR 直接將這部電影歸類到了經典的等級（YouTube 網站上有該片段的分享，可見不是只有 DR 一個人覺得這個場景棒到一個不行）。

顯然是因為 DR 平日的電影偏食性太重，才會錯失那麼多發掘到好電影的機會。不過也就這麼剛好，Denis Villeneuve 終於拍起了科幻電影，也就是這部《異星入境》（Arrival），而這正是 DR 偏愛的題材類型。

去年看的電影比較少，因此不如順便借用一點篇幅，來說明一下 DR 在觀影心得中的評分原理。不過在此之前，應該先註明的是：在 DR 的設想裡，這些心得及評分「不是」作為某部電影是否值得去觀賞的建議。相反地，DR 認為就是要先去看過電影，這些內容才算真的具閱讀意義。因為這樣才有根據能夠去思考，究竟 DR 的觀點有沒有道理。

DR 對於電影的評分通常是採 10 分制，這主要是受到 IMDb 網站的影響，但同時 DR 也認為 10 分制在精度上是恰到好處。相較之下，若是採 5 分制過於粗糙，採 100 分制則過於精細。至於 DR 在各個分數上所設定的基本含意則如下所示：

當初 DR 在看到這部《星際大戰外傳：俠盜一號》（Rogue One: A Star Wars Story）的第一支預告片後，便覺得這部電影有十足潛力能夠成為 DR 最喜歡的星際大戰電影。然而不幸的是，這部 DR 最期待的星際大戰電影，觀影的結果卻反而讓 DR 覺得這是一部史上最無聊的星際大戰電影……

身為哥吉拉迷，DR 必然從很早就相當關注有關於這部電影的一舉一動。然而所得知的這些資訊卻讓 DR 在還沒看到電影之前，就已經感到五味雜陳、憂喜參半。舉例來說，本片的特效導演是樋口真嗣，他曾負責平成卡美拉（Gamera）三部曲的視覺特效，而這三部電影的特效表現至今仍為特攝迷所稱道。但另一方面，本片的導演及編劇則是庵野秀明，而 DR 恰好就不太喜歡《新世紀福音戰士》。

接著是本片的故事，DR 從大約十二年前就希望東寶能夠拍一部沒有怪獸對決元素的哥吉拉電影，試著回歸它起初的災難本質，就如同 1954 年及 1984 年的《哥吉拉》（Godzilla） 一般。只不過當年的《哥吉拉：最後戰役》（Godzilla: Final Wars，2004）完全是變本加厲的反其道而行……終於，這部最新的哥吉拉電影並沒有其他怪獸，似乎我們終於可以專注在哥吉拉身上了？

在 21 世紀的今天，難得看到有一部電影彷彿同時結合了《Escape from New York》（1981）的救援任務、《Assault on Precinct 13》（1976）的警匪合作、以及《Big Trouble in Little China》（1986）的妖魔鬼怪，而且它還是一部漫畫改編電影。

在進戲院之前，DR 唯一擔心的一件事就是怕自己吐出來……雖然 DR 心理上認同搖晃式鏡頭（shaky camera）有其美學價值，但在生理上的承受能力卻很弱。儘管最後確實沒有吐出來，但後來一直處於「臨界點」的狀態，還是讓 DR 覺得非常痛苦。所以，自己以後應該只能放棄在大螢幕上看 Paul Greengrass 的電影了……

本片的故事走向就 DR 的觀點而言並不是非常滿意。由於 Bourne 系列本質上是動作電影的類型，所以觀眾事實上並不需要、也不期待看到更多有關於 Jason Bourne 過去的描述。因此它大可以將故事主題弄得更簡單一點，然後開發出更多、更新的動作場景，並且以更流暢的方式串連在一起。此舉雖不高檔，但或許是一種更符合觀眾期待的處理方式。