以往如果是在自己可以充分選擇的情況下，通常 DR 不太會選擇去戲院看所謂的劇情片，因為 DR 總是認為應該要將預算保留給那些真正需要大螢幕、大音響效果的電影，反之對於那些不太講究螢幕效果的電影就應該留待有線電視頻道播出時再看。不過 DR 最近也開始在檢討這樣的思路，或許未來也會有所改變。之所以會想要去看這部電影的主要原因是導演 Alejandro G. Iñárritu 先前的作品《火線交錯》（Babel，2006），而那是一部令人印象深刻的電影。
至於次要原因則是：嘿，有 Edward Norton 耶，那位長年在 DR 心目中男演員排行榜中的第一名（其實名單不長，只有兩位……）。
2014 年 DR 的（院線）電影心得清單及評分如下：
通常上映日期一波三折的電影要嘛是慢工出細活、要嘛則是問題太多，使得電影公司一方面要修補問題、另一方面還得尋覓適當的檔期來換取好一點的票房。不過已知本片的檔期之所以延宕，其原因包含了負責特效的特效製作公司聲請破產、以及傳奇影業（Legendary Pictures）結束了與華納兄弟（Warner Bros.）的合作，轉而由環球影業（Universal Studios）發行。
儘管本片絕非經典大作的等級，但 DR 也不覺得有什麼特別糟糕的地方，整體而言就是一部平鋪直敘的奇幻特效電影。而且故事節奏明快、角色堪稱鮮明，以商業電影的標準而言已經保持了一定程度的娛樂性。電影的呈現規模其實並不大，以這年頭許多電影動不動就把場面搞大的風氣下，本片至少在美術表現上是小而細緻的。
Jeff Bridges 的角色與他近年來的戲路並無多少差異，反而 Julianne Moore 在本片的演出是相對罕見的表現。
《哥吉拉：毀滅的藝術》（Godzilla: The Art of Destruction）是 2014 年電影《哥吉拉》（Godzilla）的美術設定暨幕後製作特集。其實一開始 DR 並沒有特別想買這本書的欲望，然而後來在網路上看到部份書裡的圖片，是關於製作團隊所設計的多款哥吉拉造型，當下欲罷不能、深深覺得不入手不行。於是火速就在 Amazon 上買了，還選了最快也是最貴的寄送速度……
或許這部《哥吉拉》有著許多可以被視之為缺點的地方，但影迷應該至少都對新版的哥吉拉造型沒有什麼負面意見才是。製作團隊對於哥吉拉造型的形塑可說是煞費苦心，舉凡體態、臉型、背棘等等都是經過多次的嘗試與修正。其中不乏一些大膽、甚至令人皺眉的嘗試……但也能夠看到一些經典風格、宛如平成系列的設計。不過將這些設計看完後也不得不承認電影最終敲定的版本確實可說是最佳的設計。
其實 DR 對於這部電影已經不抱什麼期望了，純粹只是想把這中土世界（Middle-earth）的電影最終章給看完。儘管不抱期望，但看著看著還是難掩失望之情。追根究底來說，將小說《哈比人》（The Hobbit）拍成三部曲的企圖就已經為本片立下了問題重重的基礎。
戰爭，總是很具吸引力，因為戰爭有著諸多賣點：有動作、有場面還有史詩感等等。所以如果將原著中篇幅甚短的「五軍之戰」（Battle of Five Armies）擴張成整部電影的主軸，乍聽之下是個再合理不過的作法。但 DR 卻認為後兩部《哈比人》電影的改編結果很大程度捨棄了原著所具有的藝術價值。
這是一部令人費解的電影，跟聖經中的其它故事相比，照理講摩西引以色列人出埃及的故事算是很容易執行的題材，因為故事本身就已擁有豐富的人物、事件、戲劇性以及衝突性。而且就算稍微以無關信仰的觀點來看，這也是一則描述奴隸以非暴力方式脫離暴政、重返自由的神奇故事，不需要大肆改動也能夠滿足普羅大眾的意識型態。但本片迴異於聖經原著的諸多改動就如同片名的副標題（Gods and Kings）一般，令人不知所云也不明所以。
會去看這部電影的起因是好奇為什麼 M4 雪曼（Sherman）在預告片裡頭好像神兵利器一樣。然而當看到 Brad Pitt 所演的主角留著一頭帥氣的髮型、手持 StG 44 突擊步槍並且還操著一口流利德語時，DR 開始覺得不太對勁……最後看完電影才發現，原來被美化的並不是坦克、而是所謂的戰場英雄，而且其手法簡直到了令人髮指的程度。
本片以極度血腥的影像來強調戰場的殘酷，但並不因此表示這部電影就是寫實的。相反的，本片處處以違背現實的設計讓主角有發揮的場合，這種刻意塑造出來的英雄反而是一種極度不真實的表現。例如一場步兵與戰車協同作戰的戰鬥竟無任何一位軍官在場（連個排長都沒有？），而任由階級為上士的裝甲兵主角進行指揮，甚至還能夠恣意妄為下令射殺戰俘。
其它違背現實的部份還包括了毫不重視偵查的戰車行進，以及近乎白痴般的德軍表現。片中德軍實施伏擊的成效被刻意減弱，面對拋錨的雪曼坦克更是漫無章法。在最終決戰前，已經看到德軍裝備有大量的反坦克武器（Panzerfaust），整場戰鬥卻只發射了兩次。
Christopher Nolan 算得上是這個世代所公認的傑出導演（以及編劇），然而普羅大眾對於他的作品最熟知的印象應該是他成功建構出了一個寫實且嚴肅類型的漫畫英雄系列。除此之外，如果要進一步陳述 Nolan 的作品特色，或許很多人就講不太出個所以然。不過若是看完本片再和 Nolan 先前的作品進行對照，可能就會發覺到其實 Nolan 對於科幻題材的掌握也是非常獨樹一格的。
1995 年的《仙劍奇俠傳》是 DR 所玩的第一款角色扮演遊戲（Role-playing game，RPG），也因為這樣，使得當年 DR 還以為 RPG 就是一直在走迷宮。後來在某遊戲雜誌上讀到這款遊戲的評析，才發現原來它利用大量迷宮填充遊戲長度的作法正是為人詬病的地方。事實上「地下城」（Dungeon）才是 RPG 的基本元素之一，並且跟所謂「迷宮」（Maze）並不是等同的概念。
回想起來，走迷宮算是 DR 相當厭惡的遊戲過程。地下城也好、迷宮也罷，那個年代的 RPG 可沒有地圖功能，老一輩的玩家往往得自己畫出地圖以記錄重要資訊。不過 DR 倒沒有這樣的經驗，當年即便是面對《仙劍奇俠傳》中最困難的試煉窟迷宮，也僅是靠著一股瘋狂毅力走到最難找的底層。
不過若只是靠著這股傻勁來應付電影裡頭的高科技迷宮，應該會直接死在迷宮裡。
原本神力女超人這類的題材應該不算很常見，卻被某電玩改編的電影系列給用到快爛掉……所幸本片還給觀眾一個還算有新意的呈現。這年頭幾乎所有的超級英雄電影都是從漫畫改編而來的，像本片這樣擁有原創性的電影堪稱異數，並且相較於那些漫畫英雄電影，本片對於超人本質的探討可說是深入許多。
看著片中所呈現的景象，或許能夠意會到自己正生活在當年僅限於科幻作家所想像出的未來：一個東、西方文化高度融合的世界。不過其它方面倒是與科幻作家們所預測的大相逕庭，我們所處的世代並沒有像科幻題材所描述的那樣有著飛行車、雷射槍、奇裝異服以及太空殖民等等的發展，反而是網際網路與資訊技術所帶來的變革應該會讓這些作家們大吃一驚。